我从小喜爱美术，泛着艺术之舟直到大学彼岸，又恰逢新课标初现，现学现用。刚为师一年有余，辛喜各半。所以对于“有效教学”，我也有独到之见。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这是我在作为一名美术教师后最深切的体会。在无数次的备课、上课、反思后，我明确了“路漫漫”的道路，但却迷茫于“上下求索”的方向。在新课革中，我们面临改变原有教育观念、教学方式和学习方式等新的要求，在此基础上所提出课堂的“有效教学”，就似乎给我们指明了一条光明的“求索”之路。那我们作为美术教师能在“有效教学”的路上探索些什么、收获些什么，那则要看你怎样去想、怎样去做了。
有效教学的最终效果就是让学生高效率的在知识、能力、思想方面有所收获。但在农村教学中却存在着学生素质普遍较低，且不是每个学生都喜欢画画，对美术感兴趣的学生也不多诸如此类的现状。所以首先要使学生有兴趣学习美术。
一、 兴趣激发，引人入胜
初中学生有广泛的爱好，所以要他对美术这一学科感兴趣并非难事。我们教师可以在教学的“第一课”就将美术手法及风格的多样性先让学生有所了解。比如，可以从学生刚接触的学校新环境（建筑、校园雕塑等），新面孔（老师、同桌等），新感受（用线条、图形表达心情）等讲起，让学生还停留在“美术课只是画画”的想法打破，让他们对美术的边界产生遐想，有勇气去探索自己喜欢的部分。让他们对你今后的每一节课都抱有期待，我想这是做好“有效教学”的第一步。
二、精心备课，胸有成竹
1、要了解自己的学生，他们有共性也有个性。他们都爱玩，都热衷于新鲜事物;但他们也有自己的喜好风格、自我想象。上课前就要对学生已有知识经验有所了解，根据学生的原有知识现状及年级特点，选择恰如其分的指导。所以我们在备课时就要多开动脑子，循序渐进也好、分步到位也好，最终要使各层次、各喜好的学生自然而然地沿着知识发展的阶梯拾级而上，在丰富、愉悦和轻松的学习环境中，达成这节课的学习目标。
2、要了解自己的教材，教学目标要明确。我们可以设计不同的教学内容，但一定不要脱离本课目标，“条条大路通罗马”但不要忘记“罗马”这一目的地。不然则会让学生不知所学为何，也让自己的教学失去了计划性。
3、要了解自己的语言，简练并有吸引力。工作后我发现“台上一分钟，台下十年功”的真正意义。要尽量让自己的每一句话精炼、准确，成为学生的“指向标”,引导学生思考学习，而不是啰啰嗦嗦、不抓重点，浪费学生的时间不说，还让学生感到厌烦。好的语言甚至还起到“兴奋剂”的功效，适当的幽默语言也可以使一节课达到高潮，同时你可以借助课堂语言成就你与学生的默契。
三、有效引导，自主学习
给了学生期待，就不能让他们失望。每节课要带给学生想要的、想学的，这是保证课堂有效的“核心”。好的美术教学和美术作品一样，也应该是贴近人，关爱人的。
1、教学内容应景化
学生的大部分时间都在与课本打交道，对社会的细微变化感触不深。老师要在飞速变化的社会中捕捉时尚的元素告知学生。要做到不与社会脱轨，时刻把新鲜的知识教授给学生。比如在讲《开国大典》油画时，可以把新出现的“沙画”艺术形式的《开》展现给学生，学生在惊奇之余，精神更集中，求知欲望更强，会起到事半功倍的效果。包括设计类的课程，都要尽量展示最新、最具创意的好作品，这样才能引出学生天马行空的创新。
2、教学方法多样化
“教无定法，教要得法。”说的是教学方法要灵活，对不同层次的学生施以不同的教学方法，让整堂课精彩纷呈。面对农村多媒体的普及，我们可以用直观教学，图文并茂的形式最快的使学生进入学习状态。还可根据座位安排，因地制宜地把学生分为若干个学习小组，让他们学会合作、学会相互评价、学会参与集体竞争。甚至可以把学生带到学校的各个角落进行写生练习，学生有了愉悦的心情和美的感受，课堂的教学效果也会成倍提高。总之，教无定法但教要得法。
3、师生互动多交流
当今的课堂已不再是教师的“独角戏”，教师的讲授要让每一位学生都有所回应。我们应该多与学生交流，努力让每位学生感动、兴奋。在师生互动交流时，我们要关注、尊重和信任每一位学生，我们要将感情和工作精力倾注到每位学生身上，使学生主动地配合自己的教学，我们与学生间的谈话既要有广度和深度，更要适度。适时地创设谈话情境，紧紧围绕学习的知识点、重难点，巧妙地提出问题和学生讨论解决。提出的问题也要难易分层，让每一位学生都学有所获。
4、课堂学习方式自主化
《学会生存——教育世界的今天和明天》一书中说：“受教育的人必须成为教育他自己的人；别人的教育必须成为这个人自己的教育。”教育已不再是教师强加给学生的东西，而是必须从学习者本人出发的。这要从“教”出发，改原有的“教为主”为“学为主”。让学生当家做主人，激发他们探索的潜力，在我们提供的新鲜知识前，吸取自己所需的能量，久而久之从中获取他们人生的未来。
正如教研员曾经让我们思考过的一个问题：一颗枣的绘画，你是让学生自己比着画；还是你示范着画；还是让学生自己去看看、摸摸、闻闻、尝尝，然后学生自己作画那？答案很明显，第三种方法即调动了学生的所有感官和积极性，更培养了学生探索和创新的能力。这才是我们在长期教学中要达到的最终目的——教会学生学习，学会生活。我们当代的美术教学，要如美术教育家罗恩菲德所说：美术的价值只是一种达到目标的方法，而不是一个目标；美术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业。那么，美术教育的目标就已达到了。
四、注重评价，锦上添花
以往对学生美术练习的评价标准往往以学生画得或做得像不像来衡量，也就是注重学生的练习结果。在“有效教学”指引下，我们应该更明确学生学习美术，不是让每一位学生将来都能成为画家，而是让学生在美的熏陶下得到发展，要注重的是学生学习的过程，让学生在学习过程中得到一种美的熏陶、情感的体验，从而提高学生的审美能力、创新能力。不应该把像与不像作为评价标准，而应采取多种方式，把评价与学生的生活实际、其他学科相融合，多层次、多角度、全方位的立体评价。使学生明白自己的优点、不足和潜力。
说到潜力，我认为这是学生保持学习美术积极性的导火索。我试验过临下课故意留下一点疑问，或请同学当我助手考证一下我讲课内容的依据，他们都会热情百倍。后来我便给学生留下自己探索的内容，下节课前由我为他们稍加整理，课上再“资源共享”。这使他们似乎在繁杂的学习生活中找到了一个展示自己的舞台，即使你不愿走上来，你也可以在台下默默学习，点点积累。总有一天我的学生都会拥有一份属于自己的自信。
五、自身成长，探索“有效”
总是很羡慕老教师在讲台上娓娓传授的潇洒，也感受到他们在课前的点点积累和辛劳。我想，要使自己的教学有效，首先要学习、有积累、有进步，“正人先正己”教书育人也是如此。以上就是我对“有效教学”在美术教学应用上的几点思考，以及我在美术课堂教学中的做法与体会。我会努力使自己在“有效教学”指引下和谐、快乐、优质的工作，从中获取自己人生的未来和属于自己的自信。
